Veranstaltungsprogramm

get them making. Gestaltungsprinzipien für ein adaptives und partizipatives Fortbildungskonzept zur Initiierung und Begleitung postdigitaler, kreativer Musizierpraxis im Musikunterricht

Silke Schmid, Johannes Treß, Martin Schreck, Jonas Schwald

Der Weg ist das Ziel? Problembasiertes Self-Assessment durch postdigitale Musikpraxis

Michael Ahlers, Carsten Wernicke

Modellierung professioneller Kompetenz zur Vermittlung (post)digitaler, künstlerisch-ästhetischer Gestaltungs- und Bewegungspraktiken im Fachunterricht

Schaubruch Josef, Valerie Krupp, Helena Rudi, Luisa Heyn

Musik und Bezugnahme im Spannungsfeld von Mensch und Künstlicher Intelligenz. Musikpädagogische Überlegungen auf Grundlage der kunstanalytischen und praktischen Philosophie

Constanze Elisabeth Tinawi

Auf den Spuren des 'musikalischen Habitus der Maschine' - Musikpädagogik in Zeiten maschinellen Lernens

Johannes Treß

Preparing Music Educators for the Future: An Autoethnographic Account of Teaching Songwriting and Composition with AI in Secondary School

Charles White

Schulpraktisches Klavierspiel oder: ist das postdigital?

Annika Endres

Blended Learning an Musikschulen

Benedikt Plößnig

Kreatives Gestalten und Musizieren mit Playtronica im Musikunterricht

Lisa Werner, Tobias Rotsch

Postdigitale agency. Handlungsfähig bleiben durch die musikalisch-künstlerische Auseinandersetzung mit der Digitalisierung als einem hyperobject

Chris Kattenbeck

Potenziale und (ethische) Herausforderungen beim Einsatz von KI in der musikpädagogischen Forschung

Jonas Völker, Malte Sachsse, Björn Jeddeloh, Johannes Treß